EL TEATRO MUSICAL DE STEPHEN SONDHEIM

Disponibilidad:

  • Casa del lectorDisponible 1 ejemplar
  • Libro Técnico SurDisponible apróx. en 9 días
  • AlmacénDisponible apróx. en 2-3 días

EL TEATRO MUSICAL DE STEPHEN SONDHEIM

MIRA, ALBERTO

24,04 €

Stephen Sondheim, uno de los compositores más significativos del siglo xx, ocupa un lugar preeminente en el género que cultivó, el teatro musical, y las reacciones tras su muerte corroboraron la... Leer más

24,04 €
Editorial:
AKAL
Año de edición:
2024
Materia
Musica
ISBN:
978-84-460-5580-8
Páginas:
336
Encuadernación:
Rústica

Stephen Sondheim, uno de los compositores más significativos del siglo xx, ocupa un lugar preeminente en el género que cultivó, el teatro musical, y las reacciones tras su muerte corroboraron la creciente importancia de su legado, como demuestra el que obras como Sweeney Todd o Company se sigan interpretando en los mejores escenarios del mundo. Su trabajo se caracteriza por un diálogo riguroso con diversas tradiciones musicales y dramáticas. El presente libro, que llena un importante hueco en la bibliografía en castellano, se centra en una idea de teatro musical que incluiría ópera, operetas, cabaret y otras manifestaciones en las que la música «se representa» y no simplemente se canta. Una forma específica la constituye el musical de Broadway, que evoluciona desde los años veinte hasta relacionar lo que los números dicen o hacen y el sentido general de la obra. El concepto clave es el de «integración» entre escenas habladas y lo musical, y Sondheim representa la culminación de esta estética. Mientras que la primera parte aborda un panorama de la creación de Sondheim, tomando como base el germen o «noción

Artículos relacionados

  • PROBLEMA PUCCINI, EL
    WILSON, ALEXANDRA
    Pocos compositores parecen tan esenciales en el repertorio operístico como Giacomo Puccini, favorito del público mundial. Este fascinante libro es el primer estudio en profundidad de las óperas de Puccini y el primer intento serio de contextualizar al compositor en su entorno político, estético e intelectual, identificando las ideologías que dieron forma a las diversas reaccion...

    25,00 €

  • REVERBERACION
    BLANCHARD, KEITH
    Con prólogo de Peter Gabriel. La música es una experiencia universal que nos acompaña desde el origen de la humanidad. Da forma a nuestros pensamientos, sentimientos y vivencias, pero ¿te has preguntado como puedes aprovechar su poder para mejorar tu vida diaria? Un estimulante recorrido sobre el impacto de la música en el cerebro, de la mano de destacados artistas y científico...

    22,02 €

  • POR QUE MAHLER?
    LEBRECHT, NORMAN
    Más de un siglo después de su muerte, Gustav Mahler es el compositor más importante de los tiempos modernos. ¿Por qué Mahler ¿Por qué su música nos afecta tanto ¿Por qué un músico judío «tres veces apátrida» expresa tan cabalmente las añoranzas y ansiedades de nuestra sociedad postindustrial Después de situar la relevancia actual de Mahler, Norman Lebrecht presenta un apasionan...

    24,52 €

  • POR QUE BEETHOVEN?
    LEBRECHT, NORMAN
    Si Beethoven nunca hubiese existido, habitaríamos un universo musical radicalmente distinto. Pero ¿quién era realmente este titán de la cultura mundial A través de un centenar de breves capítulos, cada uno dedicado a alguna de sus obras clave, Norman Lebrecht traza un retrato poliédrico que nos muestra al compositor como nunca lo habíamos visto. Ingobernable, ofensivo y desespe...

    24,52 €

Otros libros del autor

  • ENTRE LA CÁMARA Y LA CARNE. EL CINE HOMOEROTISMO EN 25 PELÍCULAS
    MIRA, ALBERTO
    Entre la cámara y la carne, entre el ojo que contempla y la materialidad de los cuerpos, está la imaginación. Este libro selecciona veinticinco películas, ejemplos de fantasías que orbitan en torno al cuerpo masculino: de la homosocialidad de Alas y el exotismo de Tabú al porno de The boys in the sand, el kitsch de Pink Narcissus, el lirismo de Beau travail o el voyerismo de Ta...

    21,11 €